28 sierpnia (piątek)

godz. 18.00 – Wernisaż wystawy „Komiksiary 20-lecia międzywojennego” (Galeria „Lakiernia”) – czyli komiks tworzony przez kobiety nie zaczął się dopiero w PRL-u, a Krystyna Wójcik i Szarlota Pawel wcale nie były pierwsze. Na podstawie wybranych prac z lat 1919-1929 pięciu artystek: Stefanii Bańdo-Stopkowej, Mai Berezowskiej, Ireny Dybowskiej-Jasińskiej, Haliny Ostrowskiej-Jasińskiej, Małgorzaty Wajchtówny, poznamy fenomen społeczno-kulturowy „komiksiar” międzywojnia.

godz. 18.30 – Wernisaże wystaw „Od Płońskiego do Kruszewskiego. Dawny komiks polski XIX w.” oraz „Hipcio, Fipcio, Jedynaczka i Filip Bawarzysta. Franciszek Kostrzewski (1826-1911)” (Galeria „Przejście”) – prezentacja dokonań dziesięciu polskich twórców komiksowych dziewiętnastego stulecia, od najstarszych albumów do triumfu prasy ilustrowanej, która uczyniła z komiksu jedną z najważniejszych atrakcji czytelniczych; drugim elementem prezentacji jest przegląd wybranych komiksów Franciszka Kostrzewskiego (mija 200-lecie jego urodzin), najważniejszego i najsłynniejszego ilustratora w Polsce XIX-wiecznej oraz rysownika pierwszego polskiego komiksu prasowego (1859), symbolicznego początku nowej ery w dziejach dziewiątej sztuki.

29 sierpnia (sobota)

godz. 09.00 – 18.00 – Kiermasz wydawców, autorów, autografy, rysografy (Galeria „Przejście”) – kilkunastu autorów i wydawców (z Kielc, Rzeszowa, Warszawy, Radomia, Nowego Sącza, Łodzi, Szczecina), nowości komiksowe, oryginalne plansze, możliwość zdobycia autografów rysunkowych.

godz. 09.00 – 16.00 – „Jak za czasów Frankensteina i Sherlocka Holmesa komiksy rysowano” (prezentacja brytyjskich komiksów okresu wiktoriańskiego ze zbiorów prywatnych) – prezentacja dawnych brytyjskich komiksów i wydawnictw oraz prasy ilustrowanej z okresu georgiańskiego i wiktoriańskiego (czasy panowania od Jerzego III do królowej Wiktorii), gdy ukształtowały się wzorce nowoczesnych opowieści obrazkowych i magazynów satyrycznych z ilustracjami. To wtedy powstał magazyn „Punch”, tworzyli Rowlandson, Gillray, Leech i bracia Cruishankowie – będzie okazja zobaczyć ich dzieła w formie, w której zostały opublikowane w dziewiętnastym stuleciu i posłuchać kilku krótkich opowieści o komiksach wiktoriańskich ze zbiorów prywatnych Pawła Chmielewskiego.

godz. 10.00 – „Samoloty i komiksy czyli plansze i lotnicze artefakty” (+ zwiedzanie zbiorów Kielce Air Collection) – o samolotach w komiksach opowieść i zwiedzanie kolekcji zabytków lotniczych; opowiada Wojciech Habdas, kielecki pasjonat historii lotnictwa, fotograf oraz założyciel i prezes Fundacji Żelazny Orzeł. Od wielu lat gromadzi zabytki techniki lotniczej i wojskowej, dokumentując ich historię oraz ratując przed zniszczeniem cenne eksponaty związane z polskim lotnictwem. Z prywatnej pasji zrodził się projekt Muzeum Lotnictwa i Techniki Militarnej Kielce Air Collection – miejsca, którego celem jest zachowanie i popularyzacja dziedzictwa lotniczego poprzez prezentację samolotów, śmigłowców, wyposażenia oraz pamiątek związanych z historią polskiego lotnictwa.

godz. 11.00 – „Tokarczuk, Gombrowicz, Sofokles w kadrach” - Spotkanie autorskie z Danielem Chmielewskim - Daniel Chmielewski [1983], scenarzysta i rysownik komiksów oraz autor książek dla dzieci. Twórca komiksów naukowych i terapeutycznych („Przygotowanie psychologiczne w piłce nożnej” — z Łukaszem Smolarowem i Pawłem Habratem, „Czarne fale. Jak radzić sobie z depresją” — scenariusz: Katarzyna Szaulińska, segmenty „Kacper” i „Weronika” w serii „Przerysowani”, dotykającej uzależnienia od narkotyków i samouszkadzania), jak również adaptacji literatury. W 2018 roku ukazała się jego pełnometrażowa adaptacja powieści Olgi Tokarczuk „Anna In w grobowcach świata” pt. „Ja, Nina Szubur”, a w 2023 adaptacja „Antygony” Sofoklesa w ramach międzynarodowego projektu instytutów teatralnych w Polsce, Słowenii i Słowacji. „Podgląd” z jego scenariuszem i rysunkami Marcina Podolca został wydany we Francji pod tytułem „Voyeurs”, a „W głowie tłumaczy”, napisany przez tłumacza Tomasza Pindla i współrysowany m. in. z Jackiem Świdzińskim, w Niemczech ukazał się jako „Im Kopf der Übersetzerin”. We współpracy z ilustratorem Maciejem Łazowskim wydał książkę dla przedszkolaków „Burze kuchenne i bestie bezsenne”, a z malarką Magdą Rucińską „Miasto Złotej”, która znalazła się na pokonkursowej liście bis Książka Roku Polskiej Sekcji IBBY. Od wielu lat prowadzi stałe zajęcia, cykle i pojedyncze warsztaty z narracji komiksowej dla dzieci, młodzieży i dorosłych na terenie całego kraju.

godz. 12.00 – „Polskie magazyny komiksowe i magazyny o komiksach piszące” (Marta Kostecka/”Zeszyty Komiksowe”, Paweł Chmielewski/”Projektor”, Jarosław Zieliński, Paweł Gierczak, Łukasz Pyrka/„WTEM!”) – pretekstem do rozmowy jest głośny esej Pawła Chmielewskiego „Remake wielkiej smuty?” dla „Dziennika Literackiego” (Instytutu Książki), stawiający pytanie o triumf lub przesilenie polskiego rynku wydawnictw komiksowych. W rozmowie udział biorą: Paweł Chmielewski (red. Naczelny Magazynu Kulturalnego „Projektor”); Marta Kostecka - edukatorka i popularyzatorka sztuki komiksowej. Od lat organizuje okołokomiksowe wydarzenia na żywo i w przestrzeni wirtualnej.  Współorganizuje wirtualny festiwal słowa i obrazu Wielogłos. W przestrzeni wirtualnej działa jako Martwa Kosteczka. Prowadzi komiksowy Instagram, współtworzy Kanał Komiksowy portalu betoniarka.net oraz prowadzi program "Polski komiks jest fantastyczny" na Kanale Fantastycznym. Redaktorka "Zeszytów Komiksowych" i członkini Polskiego Towarzystwa Badań nad Komiksem oraz Polskiej Akademii Sztuki Komiksu. Prezeska Fundacji RAKSHA. Prowadzi też działalność szkoleniową. W 2025 roku została uhonorowana Skrzydłem Gryfa za działalność na rzecz polskiego komiksu; Łukasz Pyrka. "Pan od rysunku". Za nim 10 lat rysowania satyry dla "Krytyki Politycznej", 6 albo i 7 okładek książek dla ich wydawnictwa oraz kilogramy rysunków i grafik. Dzisiaj rysuje do poczytnego pisma "WTEM!" oraz uczy rysunku w Żyrardowie. Należy do Stowarzyszenia Polskich Ilustratorek i Ilustratorów. Odmówiono mu autorskiej wystawy w radomskiej galerii "Łaźnia" i w sumie to nawet fajnie; Paweł Gierczak zwany "Gierkiem". Pół wieku na karku, a jemu w głowie tylko komiksy i filmy akcji z lat osiemdziesiątych. Głowa w chmurach, czasem zapomni się i pyta w kiosku o "Świat Młodych". Twórca wielu komiksów, m.in. serii "Ołtsajeders" czy fanowskiej kontynuacji przygód Tajfuna; Jarosław Zieliński. Współtwórca magazynu "WTEM!". Trochę rysuje komiksy, więcej ich czyta, ale naiwnie liczy, że kiedyś odwróci te proporcje.

godz. 13.00 – „Conrad i Perrault w kosmosie” - Spotkanie rysunkowe z Tomaszem Łukaszczykiem - Tomasz Łukaszczyk - absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Rzeźbiarz (twórca sześciu popiersi w Alei Artystów XX Wieku w Kielcach, m.in. Marylin Monroe i Marca Chagalla), autor licznych realizacji z zakresu malarstwa cyfrowego. Publikował m.in. w „Klatce”, „MOR-ze”, „Teraz”, „Projektorze”, „Ha!art”. Laureat Nagrody Przewodniczącego Komisji Unii Europejskiej na XIV Międzynarodowym Biennale Małej Formy Rzeźbiarskiej w brązie w Centrum Dantesco-Rawenna. Rysownik komiksów, zajmuje się przede wszystkim malarstwem cyfrowym, rysunkiem, ilustracją książkową, street artem, rzeźbą plenerową. Wybrane publikacje: „Panowie Ognia - O starożytnym hutnictwie żelaza w Górach Świętokrzyskich” (rysunki), „Dwanaście prac Delty 800” (rysunki), „Cyberiada. Siedem wypraw Trurla i Klapaucjusza - Wyprawa pierwsza czyli pułapka Gargancjana” (rysunki), „Kot w butach” (rysunki), „Delta 800. Ósmy księżyc” (rysunki), „Delta 800: Misja” (rysunki), Seria „biografie nieoczywiste” - Jan Nepomucen Lewicki, Franciszek Kostrzewski, Jerzy Żuławski (okładki, rysunki), „Na Srebrnym Globie” (rysunki), „Ukryte skarby” (scenariusz, rysunki), „Początki Krakowskiego Klubu Komiksu z imaginacji i mglistej pamięci” (rysunki), oraz czternaście okładek dla Magazynu Kulturalnego „Projektor”  i okładki (oraz portrety artystów) „Siedmiu wspaniałych – pierwsi twórcy polskiego komiksu”, „Dziesięciu biednych samurajów. Pierwsi twórcy polskiego komiksu. Tom 2”.

godz. 14.00 – „Mord na dzielni” - Spotkanie autorskie z Beatą Pytko -  Beata Pytko. Artystka, urodzona w 1992. Komiksiara, warszawianka, z wykształcenia architektka. Obroniła pracę magisterską o blokowiskach i urbanistyce miast z filmów sci-fi. Przepracowała dekadę w różnych biurach architektonicznych stolicy. Rozczarowana zawodem i współczesnym planowaniem miast, uciekła z architektury, żeby szukać spełnienia w komiksie. Jej debiut „Mord na dzielni” (2024, wyd. Kultura Gniewu), porusza tematy gentryfikacji i wypalenia zawodowego. Inspirowany przekształceniami na warszawskiej Pradze, stał się ważnym głosem w dyskusji o kondycji współczesnej urbanistyki i zdobył nagrodę Orient Men za Najlepszy Debiut. W przerwach od dużych projektów tworzy krótkie formy do zinów. Skupia się na zagadnieniach socjologii miasta i zdrowia psychicznego. Prywatnie psiara, perkusistka, szefowa (własnej) kuchni.

godz. 15.00 – „Ratman Forever” - Spotkanie autorskie z Tomaszem Niewiadomskim - Tomasz Niewiadomski. Ur.1971 w Warszawie. Autor komiksów, rysunków i karykatur. Absolwent Wydziału Grafiki Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie. (W 1997 Uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Juliana Pałki.).Od 1991 roku współpracuje z miesięcznikiem „Nowa Fantastyka” rysując ilustracje i komiksy. Na łamach tego pisma w 1994  pojawił się Ratman - jego główna postać komiksowa. Od 1991 roku publikował prace w wielu tytułach prasowych, m.in.: „Rzeczpospolita”, „Polityka”, „Życie”, „Najwyższy Czas”, „Kocie Sprawy”. W wydawnictwach komiksowych: AKT, Zeszyty Komiksowe, Relax. W 2005 roku zdobył pierwszą nagrodę z krótką formę komiksową na festiwalu komiksowym w Łodzi. Wspólnie z Grzegorzem Januszem jako scenarzystą zdobył wiele nagród i wyróżnień. Od 2025 roku tworzy rysunki satyryczne i komiksy dla czasopisma satyrycznego „SalonOwiec”. Jego komiksy publikuje Wydawnictwo Kurc. W 2023- 2025 roku ukazały się nakładem tej oficyny zbiorcze tomy: ”Kocie sny”, Ratman „Czasopodróżnik”, Ratman „Wehikuł wszech czasów” (scenariusze Grzegorza Janusza i Macieja Parowskiego), Ratman „Z motyką na słońce”, „Robocizna”.

godz. 16.00 – Premiera komiksowego artbooka „Fabrykant i pływak” Jerzego Ozgi i Pawła Chmielewskiego – początki wydawnictwa sięgają 2012 r. Oto artbookowa, na swój sposób eksperymentalna, łącząca różne style językowe i komiksowe (od rysunku postaci, szkiców, storyboardu, czarno-białych plansz po barwne malarskie kadry) opowieść o trójce bohaterów międzywojennej Warszawy: przemysłowcu Henryku Kowalskim, sportowcu i aktorze Ilji Szrajbmanie oraz ulicy Chłodnej, symbolu wielokulturowego 20-lecia, gwałtownej modernizacji, kina z salą na 1500 osób, kilkunastu zakładów fotograficznych, filmu, nocnych klubów i restauracji, niezwykłego bogactwa i sukcesu oraz klęski, warszawskiego getta ze słynną kładką, zagłady narodu i rzezi mieszkańców Woli; artystyczna próba poznania prawdy i poszukiwania śladów dzięki narzędziom, którymi są rysunek i słowo. Autorzy: Paweł Chmielewski - absolwent filologii polskiej Uniwersytetu Jagiellońskiego, redaktor naczelny Magazynu Kulturalnego "Projektor" i założyciel wydawnictwa ST "Zenit". Od 2019 r. organizuje festiwal komiksu w Kielcach. Publikował m.in. w periodykach "Studia Sienkiewiczowskie", "Zeszyty Komiksowe", "Biuletyn Rzeźby", "Teraz", "Ha!art", "Nowy Napis", "Biuro Literackie", aktualnie pisze o komiksach dla "Dziennika Literackiego" Instytutu Książki. Współautor zbiorowego opracowania ("1000 filmów, które tworzą historię kina" - najlepsza publikacja filmoznawcza na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni 2020). Autor książek: „Słowacki w supermarkecie”, „Słowacki w McDonaldzie”, trzytomowej „Nie tylko Yorgi. Historia świętokrzyskiego komiksu”, „Rozmaite gatunki szarańczy. Cykle ilustracyjne i formy komiksowe w prasie polskiej XIX stulecia”, „Na dworze goździkowego króla. Polskie formy komiksowe w kontekście europejskim od XV w. do roku 1914”,„Kolacja u Jedynaczka. Franciszek Kostrzewski, pionier polskiego komiksu prasowego", „Münchhausen w krainie szalonych kadrów. Jan Nepomucen Lewicki i początki polskiego fandomu",„Narracje graficzne, formy komiksowe w Europie i Polsce do roku 1918”, "Obywatel Szrajbman", „Od Pana Paska do Yorgiego. Dzieje świętokrzyskiego komiksu” (nominacja do Świętokrzyskiej Nagrody Literackiej), „Siedmiu wspaniałych – pierwsi twórcy polskiego komiksu”, "Dziesięciu biednych samurajów. Pierwsi twórcy polskiego komiksu. Tom 2" (Nagroda Krakowa Miasta Literatury UNESCO). Laureat nagród Mazowieckiego Centrum Sztuki Współczesnej „Elektrownia”, Polskiego Radia, Festiwalu „Transfuzje” i Polskiego Ośrodka ASSITEJ. Trzykrotny stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego; Jerzy Ozga - absolwent grafiki warsztatowej na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie (oddział w Katowicach), ilustrator książek, autor wielu okładek, rzeźbiarz (i malarz-portrecista) oraz twórca komiksów. Publikował m.in. w „Komiks-Fantastyka”, „Super Boom”, „Smok Komiks”, „Teraz”, „Komiks i my”, Magazynie Kulturalnym „Projektor”, „Relaxie”. Autor storyboardów i opracowania rysunków w filmach Lecha Majewskiego („Pokój saren”, „Autobus na Golgotę”, „Młyn i krzyż”, „Dolina bogów”), z którym przygotował również kilka powieści graficznych. Laureat Grand Prix na MFKiG w Łodzi w 2003 r. Scenarzysta i rysownik komiksów: „Księga miecza”, „Flain”, „Głupek Sven”; rysownik komiksów „Ern”, „Salut bohaterom”, „Misja rozpaczy”, „Quo vadis” (2 tomy), „Katyń”, sześciotomowego cyklu „Yorgi”, „Kapitan Gżebyk na tropie”, „Przygody Władka” oraz wielu krótkich form komiksowych.